프랑켄슈타인 더 뮤지컬 라이브_디즈니플러스 OTT개봉기념 후기

📌 프랑켄슈타인 더뮤지컬 라이브 후기 요약

신이 되고자 한 인간의 욕망과 반복되는 실수

박은태 / 조규현

1. 영화 도입부와 상징적 이미지

라이브 영화는 천지창조, 비너스의 탄생, 인체비례도, 태아 등 창조를 상징하는 이미지로 시작한다.
이어 생명 창조 기계가 등장하며 작품의 주제인 *‘창조·오만·반복되는 욕망’*을 암시한다.

무대의 성문(문이 닫힐 때 단두대 칼날처럼 보임) 역시 생명과 죽음, 심판의 경계를 상징한다.

⸻

2. 수미상관 구조: “일어나, 제발 눈을 떠”

작품은 빅터가 괴물을 깨우는 장면으로 시작해,
엔딩에서도 같은 대사가 반복되는 수미상관 구조를 가진다.
• 처음: 신의 흉내, 집착, 오만
• 마지막: 죄의 결과물, 절망, 후회

같은 말이지만 전혀 다른 의미로 쓰이며 작품의 메시지를 강화한다.

⸻

3. 괴물의 탄생

박은태 배우 인터뷰처럼 괴물은 사람으로 치면 갓난아이에 가깝다.
어두운 실험실, 차가운 철침대, 움직지 않는 몸,
갑작스러운 추락, 극심한 허기와 갈증

괴물은 단순히 “처음 본 사람(룽게)을 먹은 것”이 아니라
생존 본능과 결핍 속에서 움직인 존재다.

⸻

4. ‘극심한 허기’의 의미 – 결핍의 상징

<지킬 앤 하이드>의 ‘Alive1’에서 등장하는
“채우지 못하는 타는 갈증”과 같은 맥락으로,

괴물의 허기와 갈증은 단순한 식욕이 아니라 존재적 결핍이다.
프랑켄슈타인의 괴물 → 영혼 없이 태어난 불완전함
하이드 → 인간성의 절반이 결여된 존재

두 작품 모두 결핍 = 허기로 표현한다.

⸻

5. 카트린느의 배신과 자기혐오 – 넘버 ‘산다는 거’

카트린느는 괴물에게 언어와 마음을 알려준 인물이지만
자유를 위해 괴물을 배신한다.

배신 후에도 해방이 아니라 자기혐오가 따라온다.

‘산다는 거’ 가사는
죄책감, 인간성을 잃어가는 두려움,
자신을 정당화하려는 몸부림
을 보여주는 넘버다.

괴물에게 “짐승만도 못한 괴물”이라 외치지만,
실은 자신이 인간성을 잃었다는 사실을 가장 잘 알고 있는 사람이 바로 카트린느다.

⸻

6. 반복되는 비극

빅터는 이미 과거에도 생명 창조로 인해 어머니를 되살리려다 마녀로 몰림
죽은 개를 되살리다 줄리아 부상,
가족과의 결별, 숙부·누나의 죽음
등 수많은 비극을 겪었지만,
엘렌을 위해 다시 실험을 선택한다.

넘버 ‘상처’는 그의 오만함과 반복되는 욕망을 그대로 드러낸다.

⸻

7. 어린 빅터와 엘릭 형제의 공통점

<강철의 연금술사>의 인체 연성 설정과
뮤지컬 속 어린 빅터의 대사는 흥미로운 연결점이 있다.

둘 모두
죽은 어머니를 되살리려는 욕망, 천재적 지능
자신의 능력으로 모든 것을 통제할 수 있다는 착각
을 가진 인물들이다.

엘릭 형제는 이성적으로 멈춰섰지만,
빅터는 사랑하는 사람을 잃을 때마다 같은 실수를 반복한다.

⸻

8. 앙리의 마지막 대사 – “빅터, 이해하겠어? 나의 복수를”

괴물로 변한 앙리는
기억을 잃고, 버려졌다는 감정만 남아
빅터에 대한 왜곡된 상처로 복수를 선택한다.

서로를 가장 잘 이해하던 두 사람이었지만,
마지막에는 끝내 서로를 이해하지 못한 채 이별한다.

⸻

📌 마무리

프랑켄슈타인 더뮤지컬 라이브는
“신이 되고자 한 인간의 욕망과 반복되는 실수”를 강렬하게 그려낸 작품이다.
상징·음악·서사 연결이 촘촘하여 볼수록 새롭게 보이며,
괴물·빅터·카트린느·앙리 모두가 서로 다른 방식으로 결핍과 욕망을 안고 살아간다.



상세후기는 네이버 블로그에 올림
↓ ↓ ↓ ↓ ↓ ↓ ↓ ↓ ↓ ↓ ↓
뮤지컬 프랑켄슈타인 후기_신이되고자한 인간의 욕망과 반복되는 실수
https://blog.naver.com/seui_ly__/224036836524